文学，一向与其他艺术形式，尤其是绘画、建筑、雕塑等关系密切。如何有效利用图片元素推进文学教学，是教好、学好文学课程的一个重要方面。在以往的外国文学史课程的常规教学中，我一直在尝试利用图片，尤其是经典图片进行辅助，促进员工对经典文学的深入理解。限于实体课堂的多媒体条件，这项工作进展不大。疫情发生后，课程转入网络渠道，却意外地发现了图片化的机遇，也算是柳暗花明。网络教学中，多媒体课件，既是教学的基础，也是员工课前预习与课后巩固的重要工具。因此，如何利用好网络优势，优化已有课件使之更适应网络教学需要，成为摆在每个教师面前的重要课题。

在具体实践中，我发现这项工作有两个关键，一是图片选择要做到经典、权威，包括照片、绘画作品，其内容上涉及到建筑、雕塑雕像、人物肖像时都要是经典、权威的；二是图片安置位置要做到恰当、传神，把图片放到课件中最能突出文字主题的位置。

首先在图片的选择上，尽可能做到经典、权威。例如，我的《外国文学史》课件的首页，选取的是“希腊帕农神庙”照片。希腊艺术是西方文学的发源，这张照片拍摄的是夕阳下的神庙，极具象征色彩，令人直接把思绪带回到古老而辉煌、在当今仍然光彩夺目的希腊时代。

在各章的压题图片中，也贯彻经典、权威原则，紧扣这一章的主题，强调图片的代表性和经典型，发挥图片所带来的丰富联想价值。如第二章《中世纪文学》选用的是“罗马教堂屋顶十字架”照片，突显中世纪欧洲文学的宗教色彩。（见下图）

又如第三章《文艺复兴文学》，因为文艺复兴时期突出个性解放与肯定人性的价值，所以选择了法国美术家罗丹的著名雕塑《大卫像》作为压题图片。这座雕像，线条刚毅、细节丰富、身形健美、比例匀称，恰如其分地表现了文艺复兴时期主张“人是万物的灵长、宇宙的精华”的人文主义精神。（见下图）

第四章《启蒙文学》的高峰是德国，因此选择了德国狂飙突进运动的代表人物、启蒙思想家文学家歌德与席勒的双人雕像。这座雕像，不仅生动传神，历经时代风雨的冲刷而屹立不倒，而且暗示了两位伟人在德国魏玛古典主义文学时期的亲密合作关系。（见下图）

末章《现代主义文学》，考虑到20世纪西方文学的探索性、实验性、复杂性，特别选择了著名艺术家毕加索的装置艺术作品《公牛》，以突显现代主义文学的先锋色彩。这件艺术品，构思巧妙、化繁为简，以旧自行车上的龙头把手与坐垫两样零件，作为创作材料，颠覆了我们对公牛这一对象的传统认知，堪称现代艺术的典范之作。（见下图）

总体来看，在各章的压题图片选择上，尽可能地使用建筑、雕塑雕像这一类能够经历时代风雨冲刷的素材，暗示出外国文学优秀作家作品的永恒价值。

在各章节的具体内容的配图上，也应该贯彻了经典、权威、恰当、传神的基本原则，对各类图片进行了严格筛选、合理安置。

在第一章绪论里面，谈及中外文化文学交流的话题时，结合当前党中央大力提倡的“一带一路”倡议，将“古典丝绸之路”作为配图，既贴合了本节主题，又联系了当前中国新时代建设的实际，对员工的正面引导价值不言而喻。（见下图）

在介绍古罗马著名史诗《埃涅阿斯纪》时，为了更清晰地梳理史诗情节、掌握人物经历，选用了研究者们根据史诗原作绘制的“埃涅阿斯漂流路线图”，非常直观地展示了史诗的情节进程，便于记忆和把握。（见下图）

除了地图外，出土文物上的纹饰、绘画、浮雕，也可以选用。这类物品，反映了古人的工艺水平、艺术成就，打上了那个时代的深刻烙印。如描绘有希腊女诗人萨福形象的陶罐画，就可以选用。（见下图）

希腊神话“伊阿宋取得金羊毛”故事的彩陶画。（见下图）

作家作品中使用的原插图，也是可以利用的一个丰富资源。这些插图，一般是作家同时代的著名美术家所作，他们往往与作家是朋友知交，他们的插图能够很好地传达作家的创作思想。如但丁《神曲》原插图：这幅插图巧妙地将但丁游历三界的两位向导维吉尔、贝阿特丽采放在但丁初次出场的森林中，看似违反了诗歌情节，实则深刻表达了“理性与信仰结合方能促人臻于完美”的作品主题。

在《神曲》地狱篇的插图中，在罪行最为深重不赦、惩罚最为严酷无情的地狱第九层，但丁俯下身子，抚摸一个罪大恶极者的头颅。插图生动形象地表达了诗人恨其不仁、哀其不幸的悲悯之情。这幅图中主人公的姿态，突破了“善有善报、恶有恶报”的思想窠臼，透露出诗人但丁怜悯天下所有人（包括罪人）的泛爱思想，迸发出人文主义的萌芽，充分体现了恩格斯所说的“但丁是中世纪最后一位诗人、同时又是新时代最初一位诗人”的有力论断，有助于员工对《神曲》主题作更深刻地理解和探索。

如何有效地将古典作品与当下实际联系起来，促使员工吸取历史经验和教训，发挥文学史课程的正确导向价值，也是教师应该重点考虑的一个方面。鉴于当前疫情，在课件设计中，寻找恰当的图片素材，应该成为教学思路的一个新起点。在讲述文艺复兴时期欧洲文学的背景时，逃不开黑死病（欧洲鼠疫）大流行，因此选取了这幅“欧洲黑死病大流行传播路径图”，以直观方式呈现人类历史上的灾难，以加深“文学是人学”“人文关怀”的精神主旨。

经典文学作品具有永恒的生命活力，除了文本流传之外，它们还化身为戏剧、影视等许多现代体裁，继续活跃在公众的视野。因此剧照也是一座富矿，值得教师去勘探挖掘。如莎士比亚著名悲剧《奥瑟罗》的舞台版本。（见下图）

莎士比亚著名喜剧《威尼斯商人》的电影剧照。（见下图）

莫里哀著名戏剧代表作《伪君子》，非常逼真地反映了17欧洲新兴商人阶层的富有、贵族阶级的虚伪荒淫。这幅剧照中，美丽纯洁的欧米尔扭曲的身体语言，显示出她极力躲避伪君子答尔丢夫的骚扰；而伪君子答尔丢夫极力凑拢的身体姿态，则把他内心的好色荒淫展露地淋漓尽致。在服饰上，欧米尔衣着华丽，显示出商人阶层的富有与崛起；答尔丢夫的奢华打扮，有违他自我标榜的“苦修士”身份，反映出他追求物质享受和光鲜外表的伪善本性。（见下图）

在介绍作家生平与作品概况时，我们发现图片资源浩如烟海，因此如何取舍、选用什么样的肖像图片才能更生动深刻地传达作家个人气质，也是值得探讨的一个方面。我的个人体会是，结合作家生平、经历、作品三个方面，进行合理选取，力求最大限度地传达作家个人风采。

为了更好地介绍法国女作家乔治桑，尤其是突显她的浪漫个性与情感世界，选择了油画《乔治桑与肖邦》。肖邦是法国著名钢琴家，享誉世界。他的出现，能强化乔治桑的艺术气质与优雅魅力，暗示了乔治桑丰富细腻、浪漫多情的感情生活，有助于加深我们对乔治桑代表作《魔沼》等作品的理解。（见下图）

在介绍美国著名诗人惠特曼时，为了突出他“人民诗人”的身份，选择了戴着农夫遮阳草帽的黑白图像，突出其朴素无华的特点，以强调惠特曼朴实、真挚、永远与人民站在一起的精神特质。（见下图）

俄国大文豪列夫-托尔斯泰一生苦苦探索民族出路和国家前途，历经痛苦的思考与探索之后，他最后得出的结论是融入人民大众、与贵族阶级决裂。为了展示托尔斯泰的思想历程，为了表达托尔斯泰“从我做起”、“站在人民一边”的决心，选择了绘画作品《托尔斯泰的劳作》，须发全白、老态龙钟的托尔斯泰，亲自下农田耕种，让我们看到了一个善良而坚毅的灵魂。（见下图）

为了体现离经叛道的思想，在介绍近现代作家时，可以选择非正式图片。例如19世纪中后期德国哲学家、文学家叔本华，在当时代不为世人认同，但在20世纪声名鹊起。其离经叛道思想仿佛从每一根飘扬的头发体现出来。（见下图）

非主流图片也可以出现在课件中，达到强化某种作家特征的目的。比如“叼着香烟的加缪”照片，活灵活现地将存在主义哲学家、诺贝尔文学奖获得者、法国作家加缪追求自由、无拘无束的精神气质展露出来。（见下图）

介绍作品的图片，在挑选上也有探索的空间。书籍、尤其是初版书籍的封面，是不得不重点关注的对象，尤其是古代近代作品。如莎士比亚《哈姆莱特》初版封面。（见下图）

以及关于作品内容方面的图片，也有加快了解情节进程、梳理人物关系的作用。如《麦克白》三联画，生动而简洁地呈现了戏剧情节的大致线索。（见下图）

托尔斯泰《安娜-卡列尼娜》篇幅巨大、情节复杂、人物众多，一向是讲解的难点。这张“人物关系图”，一目了然地梳理清楚了小说的主要人际关系，帮助员工很快进入到小说的人物关系与情节氛围之中。（见下图）

此外，尽管是讲授《外国文学史》课程，但同样可以使用中国题材的图片，来加强课程的拓展功能，充分体现中外文学的有机联系。

例如，可以展示著名的翻译家，如莎剧和英国诗歌的经典翻译者王佐良先生的照片。（见下图）

又如，许多西方经典作品被中国电影或戏剧舞台搬演的剧照，如京剧《浮士德》。在讲授和分析歌德代表作《浮士德》的同时，还可以让员工领略到中国传统戏曲的魅力与活力。（见下图）

总的来说，为了推进文学史教学，为了节约时间、强化员工掌握、活跃课堂气氛、提示课外拓展，教师可以充分利用网络资源，为课件选择合适的、不拘一格的图片，以此作为教学的重要辅助手段。而且，在运用图片资源丰富课件与充实课件的过程中，教师为了更准确深入地理解图片内涵，必须查阅大量资料。这个过程既是教学材料的深化、完善过程，也是教师提高自身修养扩充知识储备的过程，对于师生双方面都具有促进作用，可以达到教学相长、共同提高的目的。借助网络教学渠道，课程辅助图片，完全可以作为开放式素材存在于课件之中，可以根据学科发展和客观环境的变化而随之变化，常用常新。（完）